“ΤΡΙΟ ΑΘΗΝΩΝ” – Συναυλία Μουσικής Δωματίου με έργα των Fr. Chopin, Niels W. Gade, Γ. Κάρβελλου και Α. Μπαλτά

Γιώργος ΚΑΡΒΕΛΛΟΣ:   Βοσκός, πιάνο τρίο
Frιdιrik  CHOPIN: Trio  opus 8, σε σολ ελάσσονα
– Allegro con fuoco
– Scherzo. Con moto, ma non troppo
– Adagio sostenuto
– Finale. Allegretto

Διάλειμμα

Niels W. GADE:             Trio opus 42, σε φα μείζονα
– Allegro animato
– Allegro molto vivace
– Andantino
– Finale. Allegro con fuoco

Άλκης ΜΠΑΛΤΑΣ:         Κυπριακή Σουίτα
– Adagio tranquillo
– Allegro moderato
– Andante dolente
– Vivo
– Andantino espressivo
– Funebre
– Finale. Allegro molto con fuoco

Τρίο Αθηνών
Το «Τρίο Αθηνών» ιδρύθηκε το 1982 και έχει δώσει πολυάριθμες συναυλίες στην Αθήνα, την Ελληνική περιφέρεια και το εξωτερικό, αποσπώντας ευμενέστατες κριτικές.  Έχει συνεργαστεί με τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την ΕΡΤ, το Ιόνιο Πανεπιστήμιο, το Πανεπιστήμιο Κρήτης, τις Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου, και άλλους φορείς. Επίσης έχει συνεργαστεί με πολιτιστικούς φορείς πολλών ελληνικών πόλεων και έχει συμμετάσχει σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ.  Συμμετείχε σε σειρά εκπαιδευτικών συναυλιών που οργάνωσε η ΕΡΤ και πραγματοποίησε πολλές ηχογραφήσεις για το Ραδιόφωνο και την Τηλεόραση.  Το ρεπερτόριο του περιλαμβάνει σχεδόν όλα τα έργα που έχουν γραφτεί για Τρίο με πιάνο.  Ανάμεσά τους και το Τριπλό Κοντσέρτο του Μπετόβεν, το οποίο έχει ερμηνεύσει επανειλημμένα με ορχήστρα.  Επίσης, στην προσπάθεια για την προβολή της Ελληνικής Μουσικής Δωματίου, ηχογράφησε δίσκους με έργα ελλήνων συνθετών και παρουσιάζει συχνά ελληνικά έργα σε πρώτη εκτέλεση.  Το Τρίο είναι ένα από τα μακροβιότερα μουσικά σύνολα στην Ελλάδα.  Φέτος γιορτάζει τα 30 χρόνια από την ίδρυσή του.

ΧΑΡΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ    Γεννήθηκε στην Κύπρο, όπου άρχισε τις βιολιστικές σπουδές του.  Στη συνέχεια σπούδασε με υποτροφία στο Κονσερβατόριο Π. Ι. Τσαϊκόφσκι στο Κίεβο.  Με άλλη υποτροφία συνέχισε μεταπτυχιακά στη Βαρσοβία με τη διακεκριμένη καθηγήτρια Irena Dubiska, ενώ παράλληλα συνεργαζόταν ως σολίστ με ορχήστρα δωματίου.  Έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ στην Ελλάδα, Κύπρο, πρώην Σοβιετική  Ένωση, Πολωνία, Γερμανία, Βέλγιο, Βουλγαρία, κ.λπ. και έχει εμφανιστεί ως σολίστ με διάφορες ορχήστρες.  Έχει πραγματοποιήσει πολλές ηχογραφήσεις για την Ελληνική και Κυπριακή Ραδιοφωνία και Τηλεόραση και έχει ηχογραφήσει σε δίσκο έργα Ελλήνων συνθετών για βιολί και πιάνο.  Το 1982 ίδρυσε το Τρίο Αθηνών, το οποίο έκανε πολλές εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα, την Κύπρο και το εξωτερικό, καθώς και τρεις δίσκους και ένα CD με έργα Ελλήνων συνθετών.  Το 1996 κυκλοφόρησε CD με έργα του Παγκανίνι για βιολί και κιθάρα.  Είναι εξάρχων της ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και πρώτο βιολί-Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Ορχήστρας Δωματίου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Ως αρχιμουσικός έχει διευθύνει την Ορχήστρα Δωματίου της ΕΛΣ, τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, την Ορχήστρα Εναρμόνια κ.ά.

ΝΤΑΝΑ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ   Γεννήθηκε στη Βαρσοβία, όπου τελείωσε το Μουσικό Γυμνάσιο. Μετά από επιτυχία της σε σχολικό διαγωνισμό σπούδασε στην πρώην Σοβιετική Ένωση στο Κονσερβατόριο Π. Ι. Τσαϊκόφσκι, κοντά στη διάσημη καθηγήτρια και σολίστ του βιολοντσέλου Μαρία Τσαϊκόφσκα.  Αποφοίτησε με τον τίτλο “Master  of arts”.  Εργάστηκε ως μουσικός στη Βαρσοβία στην Ορχήστρα Δωματίου Capella Arcis Varsoviensis καθώς και ως καθηγήτρια βιολοντσέλου.  Έπαιξε ως σολίστ σε διάφορα μουσικά σύνολα και παρουσίασε σε πρώτη εκτέλεση πολλά έργα σύγχρονης μουσικής.  Έχει ηχογραφήσει για το ραδιόφωνο και την τηλεόραση στην Ελλάδα και το εξωτερικό.  Επίσης έχει συμμετάσχει σε συναυλίες Μουσικής Δωματίου καθώς και στη δισκογραφική δραστηριότητα του Τρίο Αθηνών.  Για 30 χρόνια εργάστηκε στη θέση του α΄ βιολοντσέλου στην Εθνική Λυρική Σκηνή.  Είναι καθηγήτρια βιολοντσέλου στο Ελληνικό Ωδείο.

ΒΙΚΥ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ   Γεννήθηκε στην Αθήνα.  Πήρε τα πρώτα μαθήματα πιάνου σε ηλικία πέντε χρόνων.  Δέκα χρόνων πήρε α΄ βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό πιάνου «Κ. Παπαϊωάννου».  Αποφοίτησε από το Ωδείο Αθηνών με πρώτο βραβείο.  Στη συνέχεια, με υποτροφία από τη Γαλλική Κυβέρνηση, σπούδασε στην Ecole Normale de Musique στο Παρίσι και αργότερα στη Μουσική Ακαδημία της Βασιλείας, όπου πήρε δίπλωμα σολίστ.  Έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ και συναυλίες Μουσικής Δωματίου στην Αθήνα και άλλες ελληνικές πόλεις.  Επίσης έχει εμφανιστεί στην Αγγλία, Γαλλία, Ελβετία, Γερμανία, Ιταλία, Βέλγιο, Κύπρο, Ρουμανία, Αλβανία, Βουλγαρία, Τσεχοσλοβακία, ΗΠΑ κ.λπ. Ως σολίστ έχει εμφανιστεί με όλες τις ελληνικές ορχήστρες καθώς και με ορχήστρες του εξωτερικού όπως την Εθνική Ορχήστρα του Βελγίου, Κρατική Ορχήστρα Κύπρου, Συμφωνική Ορχήστρα της Βασιλείας, Συμφωνικές Ορχήστρες του Erfurt, Marienbad, Burgas, Ορχήστρα Δωματίου C. Silvestri του Βουκουρεστίου κ.α.  Έχει ηχογραφήσει επανειλημμένα για το ραδιόφωνο και την τηλεόραση και έχει συμμετάσχει σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ.  Έχει πραγματοποιήσει πρώτες εκτελέσεις πολλών σύγχρονων έργων.  Από το 1982 είναι μέλος του Τρίο Αθηνών.  Η Βίκυ Στυλιανού έχει σπουδάσει ανώτερα θεωρητικά (πτυχίο φούγκας).  Διασκευές και ενορχηστρώσεις της έχουν παρουσιαστεί από ορχήστρες και μουσικά σύνολα.  Διδάσκει πιάνο στο Ελληνικό Ωδείο, είναι μέλος της Ορχήστρας των Χρωμάτων και του Ελληνικού συγκροτήματος Σύγχρονης Μουσικής.

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΡΒΕΛΛΟΣ:
«Βοσκός» για βιολί, βιολοντσέλο και πιάνο
Ο Γιώργος Κάρβελλος γεννήθηκε στη Λάρνακα το 1964.  Σπούδασε Μουσικολογία στο Πανεπιστήμιο του Καρόλου της Πράγας, όπου παρακολούθησε και μαθήματα σύνθεσης.  Έχει συνθέσει έργα για συμφωνική ορχήστρα, έργα μουσικής δωματίου, μουσική για το θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο.  Έργα του έχουν παρουσιαστεί σε πολλές χώρες του κόσμου. Η μουσική του χαρακτηρίζεται από έντονη χρήση στοιχείων της κυπριακής παραδοσιακής μουσικής, είναι τονική και ιδιαίτερα εκφραστική.

Ο συνθέτης γράφει για το έργο του «Βοσκός»:
«Πηγή έμπνευσης των έργων μου αποτελεί συνήθως η Κύπρος και ο κόσμος της.  Συνειδητά αξιοποιώ στη μουσική μου παραδοσιακά μελωδικά και ρυθμικά στοιχεία, τα οποία αναπτύσσω και τοποθετώ μέσα σ’ ένα σύγχρονο μουσικό περιβάλλον.  Δείγμα αυτής μου της προσέγγισης αποτελεί το έργο «Βοσκός» για βιολί, βιολοντσέλο και πιάνο, το οποίο στηρίζεται στο ομώνυμο δημοτικό τραγούδι. Το έργο γράφτηκε το 2008, κατόπιν ανάθεσης από την Πρεσβεία της Κύπρου στη Γερμανία και παρουσιάστηκε τον ίδιο χρόνο, σε πρώτη εκτέλεση, στο Μόναχο».

FRΙDΙRIC CHOPIN:
Τρίο για πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο έργο 8 σε Σολ ελάσσονα
Ο Frιdιric Chopin (1810-1849) θεωρείται ως ένας από τους κορυφαίους ρομαντικούς συνθέτες. Μεγάλωσε στη Βαρσοβία, όπου ολοκλήρωσε τις μουσικές σπουδές του και συνέθεσε πολλά έργα, πριν εγκαταλείψει την Πολωνία σε ηλικία 20 ετών, λίγο πριν από την εξέγερση του 1830.
Εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, όπου πέρασε τα τελευταία 19 χρόνια της ζωής του, και πέθανε από φυματίωση το 1849, σε ηλικία 39 ετών.
Η συνθετική παραγωγή του Chopin περιλαμβάνει κυρίως έργα για σόλο πιάνο. Έγραψε επίσης δύο κοντσέρτα για πιάνο, μερικά έργα μουσικής δωματίου, και τραγούδια πάνω σε Πολωνικά κείμενα. Τα πιανιστικά του έργα έχουν ιδιαίτερες τεχνικές απαιτήσεις, και χαρακτηρίζονται από το εκφραστικό βάθος και τους χρωματισμούς. Εφηύρε την οργανική μπαλάντα, και έφερε καινοτομίες σε πολλές μουσικές φόρμες.

Το Τρίο για πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο σε Σολ ελάσσονα έργο 8, είναι το μοναδικό έργο του Chopin γι’ αυτό το συνδυασμό οργάνων. Γράφτηκε το 1829 όταν ο συνθέτης ήταν 19 χρόνων. Είναι αφιερωμένο στον πρίγκιπα Antoni Radziwill, αξιόλογο βιολοντσελίστα και συνθέτη, και ένθερμο υποστηρικτή του νεαρού συνθέτη.
Ο Chopin έγραψε το Τρίο λίγες μέρες μετά από ένα ρεσιτάλ του Mendelssohn, για τον οποίο έτρεφε μεγάλο θαυμασμό. Το έργο απηχεί τη θερμή φιλική σχέση των δύο ανδρών.
Μολονότι είναι γραμμένο σε ελάσσονα κλίμακα, χαρακτηρίζεται από ζωντάνια και αισιόδοξο πνεύμα. Το πιάνο κατέχει τον πρωταγωνιστικό ρόλο, αλλά τα έγχορδα είναι άξιοι συνοδοιπόροι του. Το πρώτο μέρος (Allegro con fuoco) βασίζεται σε ένα μόνο θέμα, το οποίο μετά από μια θυελλώδη  έναρξη μετουσιώνεται σε τρυφερή μελωδία, μέσα από μη αναμενόμενες μετατροπίες. Το δεύτερο μέρος, ένα λαμπερό, χορευτικό  Scherzo, ελαφρύ, κομψό και χαριτωμένο, φέρνει το χαμόγελο στα χείλη των ακροατών. Το τρίτο μέρος είναι ένα ατμοσφαιρικό Adagio sostenuto με μεγάλο μελωδικό και αρμονικό πλούτο. Το finale (Allegretto), ένα rondo με το χαρακτηριστικό διμερή ρυθμό του krakowiak (χορού από την περιοχή της Κρακοβίας) δίνει στο Chopin την ευκαιρία να εκφράσει τα πατριωτικά του αισθήματα.

NIELS GADE:
Τρίο για πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο έργο 42 σε Φα μείζονα
Ο Niels Gade (1817-1890) γεννήθηκε στην Κοπεγχάγη. Γόνος φτωχής οικογένειας, ασχολήθηκε σοβαρά  με τη μουσική σε ηλικία 15 χρόνων.
Ο Mendelssohn, εντυπωσιασμένος από την 1η συμφωνία του, την παρουσίασε για πρώτη φορά με την ορχήστρα Gewandhaus στη Λειψία. Προσέλαβε τον Gade σαν βοηθό μαέστρου και τον κάλεσε να διδάξει στο περίφημο Ωδείο της Λειψίας. Το 1847, μετά το θάνατο του Mendelssohn, έγινε διευθυντής του Ωδείου και μαέστρος της ορχήστρας.
Το 1848, όταν ξέσπασε πόλεμος μεταξύ Πρωσίας και Δανίας, αναγκάστηκε να επιστρέψει στην πατρίδα του. Έγινε διευθυντής της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Κοπεγχάγης, και ίδρυσε ορχήστρα και χορωδία.
Ο Niels Gade θεωρείται ο σπουδαιότερος Δανός συνθέτης της εποχής του. Έκανε γνωστή τη μουσική της πατρίδας του στο εξωτερικό, και υπήρξε δάσκαλος πολλών Σκανδιναβών συνθετών (ανάμεσά τους ο Grieg και ο Nielsen). Στα έργα του χρησιμοποιεί στοιχεία από τη φολκλορική μουσική της Δανίας καθώς και από το Ρομαντισμό. Έγραψε 8 συμφωνίες, ένα κοντσέρτο για βιολί, έργα μουσικής δωματίου, κομμάτια για πιάνο και όργανο, και πολλές καντάτες (που είναι ιδιαίτερα δημοφιλείς).
Ο Gade συνέθεσε το Τρίο για πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο έργο 42 σε Φα μείζονα το 1863 σε ηλικία 36 χρόνων. Είναι το πιο σημαντικό έργο που έγραψε γι’ αυτό το συνδυασμό οργάνων. Το Τρίο αρχίζει με ένα δροσερό Allegro animato. Ακολουθεί το Scherzo (Allegro molto vivace) με ένα κομψό και ιδιαίτερα μελωδικό μεσαίο τμήμα. Το τρίτο μέρος, ένα θαυμάσιο Andantino, λόγω της συντομίας του μπορεί να θεωρηθεί σαν εκτενής εισαγωγή για το Finale, Allegro con fuoco, το οποίο κλείνει με εντυπωσιακό τρόπο το Τρίο.

ΑΛΚΗΣ ΜΠΑΛΤΑΣ:
Κυπριακή Σουίτα για βιολί, βιολοντσέλο και πιάνο
Ο ʼλκης Μπαλτάς γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε βιολί και ανώτερα θεωρητικά στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, και πήρε το πτυχίο Νομικής του  Α.Π.Θ. Ολοκλήρωσε τις μουσικές του σπουδές στη Hochschule der Kόnste του Βερολίνου (δίπλωμα σύνθεσης και διεύθυνσης ορχήστρας).
Υπήρξε Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης (1983-1992), της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (1994-1997), των Μουσικών Συνόλων της ΕΡΤ (1997-1999) και της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Κερκυραίων (2004-2008).
Από το Μάιο του 2010 είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Συμφωνικής Ορχήστρας της «Παλαιάς Φιλαρμονικής Εταιρείας Κέρκυρας». Το καλοκαίρι του 2011 η Κυπριακή Κυβέρνηση του ανέθεσε την Καλλιτεχνική Διεύθυνση της Κρατικής Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου.
Από το 2001 έχει την καλλιτεχνική ευθύνη του Φεστιβάλ Πάτμου «Η  Θεία Αποκάλυψη της Μουσικής». Είναι διευθυντής του «Ελληνικού Ωδείου» (Αθήνα) και του Ωδείου «Μουσικό Κολλέγιο» (Θεσσαλονίκη). Δίδαξε στο Α.Π.Θ. ενορχήστρωση και διεύθυνση ορχήστρας (1992-2011).
Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών. Έργα του έχουν εκτελεστεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Συνθέσεις του έχουν διακριθεί σε ελληνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς (Ιταλία, Ισπανία). Πρόσφατα κυκλοφόρησε διπλό CD με έργα του από την εταιρεία «Ίρις».
Ως μαέστρος έχει διευθύνει όλες τις ελληνικές ορχήστρες και έχει δώσει συναυλίες σε πολλές χώρες του εξωτερικού.

Η «Κυπριακή Σουίτα» γράφτηκε το 1969 για βιολί και πιάνο. Το έργο βασίζεται σε λαϊκούς σκοπούς τραγουδιών και χορών της Κύπρου (συλλογή Θεόδωρου Καλλίνικου).
Οι δημοτικές μελωδίες παραμένουν αναλλοίωτες, χωρίς κανενός είδους περαιτέρω μελωδικής τους επεξεργασίας. Εξαίρεση αποτελεί το τελευταίο μέρος, όπου παρεμβάλλεται μία «δημοτικοφανής» μελωδία του συνθέτη (σε 6/8). Στην αρμονική και αντιστικτική συνοδεία του πιάνου ο συνθέτης προσπάθησε να μην προδώσει την απλότητα του λαϊκού ύφους.
Με προτροπή του τότε δασκάλου του Σόλωνα Μιχαηλίδη ο συνθέτης ενορχήστρωσε την Κυπριακή Σουίτα, και με αυτή τη μορφή παίχτηκε το 1969 από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη διεύθυνση του Σ. Μιχαηλίδη.
Το έργο πρωτοπαίχτηκε στην αρχική του  μορφή στην Κύπρο από το Βύρωνα Κολάση, ο οποίος ζήτησε από το συνθέτη να το μεταγράψει για ορχήστρα εγχόρδων. Σε αυτή τη μορφή διηύθυνε ο Β. Κολάσης το έργο στην Κύπρο.
Η μεταγραφή του έργου για βιολί, βιολοντσέλο και πιάνο έγινε ειδικά για το «Τρίο Αθηνών».

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Διάρκεια: 1 ώρα και 30 λεπτά

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ