Σκοπός της έρευνας είναι η ανάπτυξη της αφηγηματικής τεχνοτροπίας στο θέατρο. Η εν λόγω προσέγγιση ονοματίζεται «αφηγηματική τεχνοτροπία δια μέσου της μάσκας». Στην παράσταση δεν θα χρησιμοποιούνται σκηνικά, παρά μόνο σημειολογικά αντικείμενα και μάσκες προσώπου – χαρακτήρα. Από το «Δράμα» στην «Κωμωδία» και το αντίθετο είναι μια παράμετρος της αφήγησης που θα εφαρμοστεί. Πρόκειται για μια συνεχή ερευνητική δουλειά από μέρους της Buzz Theater, κάτι που δεν το συναντάμε συχνά στον ελλαδικό χώρο, σε μια προσπάθεια να ανακαλυφθούν χώροι ανεξερεύνητοι και δύσκολοι. Επιχειρείται ο πειραματισμός και η ανεύρεση καινούργιων τρόπων και δρόμων που θα οδηγήσουν το θέατρο σε μια άλλη φόρμα με γερές βάσεις και πάνω απ’ όλα μέθοδο.

To όνομα Buzz προκύπτει από μια αφορμή συλλογικής κίνησης που προσδιορίζει το να γίνεται “λόγος” για κάτι καινούργιο και κατ’ επέκταση αξιόλογο. Ο ήχος σμήνους εντόμων ή εντόμου. Ο ήχος του όχλου ως αντίδραση σε κάτι καλό ή κακό.

Βιογραφικό Ομάδας
Η ομάδα Buzz Productions Theater δημιουργήθηκε το 2003 από τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Φίλιππο Φιλίππου. Ξεκίνησε τις δραστηριότητές της εντάσσοντας στους κόλπους της ανεξάρτητους καλλιτέχνες από τον ευρύτερο χώρο του θεάτρου έχοντας ως σκοπό τον πειραματισμό και την καινοτομία. Δημιουργεί πρωτότυπες παραστάσεις, μέσα από ένα συνδυασμό εικόνας, κίνησης, μουσικής και εικαστικών στοιχείων. Η ομάδα Buzz Productions Theater από το 2003 έως σήμερα παρουσίασε πέντε παραγωγές και ένα σεμινάριο : «R.E.M – Rapid Eye Movement», Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, Φεστιβάλ «Άδειος Χώρος».  «Requiem ‐ Το Πάθος μιας Σχέσης», Biennale Nέων Καλλιτεχνών Ευρώπης και Μεσογείου ‐ Νάπολη 2005. «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου, Σχεδίασμα Πρώτο Κρατήρας 2006 , «Pathway», Ιούλιος 2007,  Οθωμανικά Λουτρά της Πάφου(Κύπρος), υπό την αιγίδα του Δήμου Πάφου, Πολιτιστικό Παράθυρο 2007. «Δρόμος», Θέατρο Αμόρε, Δοκιμές VII, Θέατρο Χώρα – Μικρή Σκηνή, Αθήνα 2008 – 2009. Σεμινάριο « Η Αφήγηση στο θέατρο με αφορμή ιστορίες τρόμου και Μυστηρίου » εισηγητές:  Ακύλλας Καραζήσης, Σίμος Κακάλας, Έκτορας Λιγύζος, Μάνια Μαράτου, Γιάννης Καρούνης.  Για την Θεατρική περίοδο 2010-2011 η θεατρική ομάδα Buzz Productions Theater θα παρουσιάσει τα έργα : «Ιστορίες Τρόμου και Μυστηρίου από τη Ιαπωνία»  Έρευνα πάνω στην Αφήγηση στο Θέατρο. «Τρεις Εποχές Υπό Μελέτη» του Φίλιππου Φιλίππου και «Μήδεια Project – H Αφήγηση» βασισμένο στην τραγωδία  του Ευριπίδη.

Επιλέγουμε να δώσουμε έμφαση στην ανθρώπινη διάσταση της προφορικής αφήγησης. Το κείμενο είναι ακριβώς αυτό που λέει η ονομασία του: ξαπλωμένο. Το κείμενο κοιμάται, βρίσκεται σε νάρκη ή σε ακόμη χειρότερη κατάσταση. Οι λέξεις, το περιεχόμενο, το θέμα του, η «λογοτεχνική» μαεστρία του παραμυθά αποτελούν ένα ελάχιστο μέρος του τι συμβαίνει σε μία αφήγηση. Είναι το λιγότερο σημαντικό, όμως είναι το μόνο που μπορεί να καταγραφεί, να μετρηθεί, να μελετηθεί και τελικά να εκτιμηθεί. Ο αφηγητής μιλάει ο ίδιος, προσωπικά απευθύνεται σε ζωντανούς ανθρώπους που τον ακούνε εκείνη την ώρα, βρίσκονται μαζί στον ίδιο χώρο. Ανταποκρίνεται στα ερεθίσματα που δέχεται, είτε από το συγκεκριμένο χώρο, είτε από τις συνθήκες που επικρατούν, ακόμα και από το κοινό, άμεσα όταν του απευθύνονται. Η αφήγηση διαμορφώνεται από τα ερεθίσματα αυτά και  μετατρέπεται σε μία κοινή εμπειρία, στην οποία μετέχουν  όλοι οι παρόντες. Ο αφηγητής δεν επιβάλλει εικόνες, δεν  απευθύνεται σε θεατές, αλλά φροντίζει να γεννηθούν οι συνθήκες που επιτρέπουν στον καθένα που τον ακούει να δημιουργήσει ο ίδιος τις εικόνες αλλά και να διαμορφώσει  την άποψή του για όσα πράττουν οι ήρωες της ιστορίας. Η μαγεία της αφήγησης, έγκειται στο ότι  απαιτεί την ανθρώπινη παρουσία, τη συμμετοχή σε όλα τα επίπεδα της ύπαρξης, δηλαδή τη ψυχή, τη συνείδηση, τη σκέψη, το νου και το συναίσθημα για να υπάρξει. Είναι η τέχνη, η προφορική αφήγηση, που αντιστέκεται στη μαζικότητα και την ευκολία, αφού απαιτεί σεβασμό στο ανθρώπινο  μέτρο και δεν προσφέρει τίποτε «μασημένο», «έτοιμο» ή ευκολοχώνευτο. Η τέχνη της προφορικής αφήγησης μας έχει κληροδοτήσει έργα που καλύπτουν το φάσμα ολόκληρης της ανθρώπινης εμπειρίας, από την αυγή της ανθρωπότητας μέχρι σήμερα, και σχεδόν αδιανόητης καλλιτεχνικής εμβέλειας, από τα έπη του Ομήρου μέχρι σόκιν ανέκδοτα.

Η ενασχόληση μου με την αφήγηση ξεκίνησε  όταν παρακολούθησα ένα σεμινάριο με θέμα την αφήγηση με εισηγήτρια την Μάνια Μαράτου το 2007. Εκεί αντιλήφθηκα ότι το να πεις μια ιστορία ή έστω ένα ανέκδοτο δεν είναι εύκολη υπόθεση, τουλάχιστον για μένα. Αντιμετωπίζοντας την δυσκολία που είχα  μέσα από αναγνώσεις πολλών κειμένων και κυρίως με τη βοήθεια καλών φίλων, κατέληξα σε κείμενα ιστοριών τρόμου και μυστηρίου τεσσάρων συγγραφέων : Edgar Allan Poe, Σάκι (Hector Hugh Munro ), Ριονοσούκε Ακουταγκάβα και Λευκάδιος Χέρν. Στο πλαίσιο της ερευνάς μου με την ομάδα οργανώσαμε  σεμινάριο με τίτλο «Η αφήγηση στο θέατρο με  αφορμή ιστορίες τρόμου  και  μυστηρίου». Μέσα από το σεμινάριο και την έρευνα μας καταλήξαμε τελικά στα κείμενα των Λευκάδιου Χέρν και Ριονοσούκε Ακουταγκάβα. Η Ιαπωνική κουλτούρα, τα πνεύματα, ο τρόμος, το μυστήριο και το ήθος τους, μας κέντρισαν πολύ περισσότερο το ενδιαφέρον από ότι τα ευρωπαϊκά κείμενα. Όλους τους ρόλους, στο σύνολό τους δεκατέσσερις, ερμηνεύουν τρεις ηθοποιοί δια μέσου μάσκας κάτι που χρησιμοποιείται πάρα πολύ στο Ιαπωνικό θέατρο. Επίσης δεν μείναμε μόνο στον τρόμο και το μυστήριο που διαχέονται σε όλα τα κείμενα αλλά φροντίσαμε να φτάσουμε σε δύο άκρα. Το γέλιο και τον τρόμο. Σκοπός μας είναι η ανάπτυξη της αφηγηματικής τεχνοτροπίας στο θέατρο. Με συνεχή δουλειά ερευνούμε, κάτι που δεν το συναντάμε ευκολα στον ελλαδικό χώρο, προσπαθόντας να μπούμε σε χώρους ανεξερεύνητους και δύσκολους. Θέλουμε να πειραματιστούμε και να βρούμε καινουργιους τρόπους και δρόμους που θα οδηγήσουν το θέατρο σε μια άλλη φόρμα με γερές βάσεις και πάνω απ’ όλα μέθοδο.

Φίλιππος Φιλίππου, Βιογραφικό Σκηνοθέτη
Γεννήθηκε στην Κύπρο. Είναι απόφοιτος της Δραματικής σχολής του Ωδείου Αθηνών. Σπούδασε φωνητική, αρμονία και θεωρία της μουσικής. Είναι πτυχιούχος μπουζουκιού και αυτοδίδακτος κιθάρας. Ίδρυσε το μουσικό σχήμα «Ιδίοις Αναλώμασιν» μαζί με άλλους πέντε μουσικούς. Τον Δεκέμβριο του 2003 ίδρυσε τη θεατρική ομάδα «Buzz Productions Theater», για την οποία γράφει και σκηνοθετεί. Παρακολούθησε σεμινάρια θεάτρου, χορού και κινηματογράφου με τους Τάσο Μπαντή, Σωτήρη Χατζάκη, Μάρθα Φριντζήλα, Μάνια Μαράτου, Σοφία Μιχοπούλου, Γιάννη Οικονομίδη κ.ά. Έγραψε κείμενα και συμμετείχε ως performer με  την ομάδα χορού «Saltator Dance Company» σε χορογραφίες του Γιάννη Καρούνη. Έγραψε και σκηνοθέτησε για το θέατρο τα έργα: «Requiem – Το Πάθος μιας Σχέσης» – Biennale Νέων Καλλιτεχνών, «R.E.M – Rapid Eye Movement» – Εθνικό Θέατρο Πειραματική Σκηνή, Pathway – Οθωμανικά Λουτρά Πάφου 2007, «Δρόμος» Θέατρο Αμόρε Δοκιμές VII και Θέατρο Χώρα. Συμμετείχε ως ηθοποιός στα έργα «Οι Μέντορες» του Κ. Ανδριώτη, «Αίας» του Σοφοκλή με την ομάδα Δρόμος με Δέντρα, «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» του Σαίξπηρ με την παιδική σκηνή Μαγική Αυλαία, «Αντιγόνη» του Σοφοκλή με το δήμο Άμφισσας κ.ά. Οργάνωσε σεμινάριο με τίτλο «Η αφήγηση στο Θέατρο με αφορμή ιστορίες τρόμου και μυστηρίου». Από το 2006 διδάσκει υποκριτική και τραγούδι. Το 2010 – 2011 θα συμμετάσχει ως σκηνοθέτης και σεναριογράφος στα έργα «Προμηθέας Δεσμώτης» (ταινία μικρού μήκους), «Μήδεια Project – H Αφήγηση» βασισμένο στη «Μήδεια» του Ευριπίδη, «Τρεις Εποχές Υπό Μελέτη» και «Ιστορίες Τρόμου και Μυστηρίου από την Ιαπωνία». Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.